Cinéma Utopia
http://www.cinemas-utopia.org/bordeaux
26 septembre 2018 / 20h15 > UTOPIA
RAFIKIun film kenyan de Wanuri Kahiu
en présence JOELLE SAMBI NZEBA, écrivaine et militante féministe,
et de DRAGOSS OUEDRAOGO, Professeur d’anthropologie visuelle à l’Université de Bordeaux
et de DRAGOSS OUEDRAOGO, Professeur d’anthropologie visuelle à l’Université de Bordeaux
⚡️SYNOSPSIS ⚡️
À Nairobi, Kena et Ziki, deux lycéennes, cherchent chacune à leur façon à poursuivre leurs rêves.
Leurs chemins se croisent en pleine campagne électorale au cours de laquelle s’affrontent leurs pères respectifs. Attirées l’une vers l’autre, elles vont être confrontées au poids désapprobateurs du regard social et de la religion .
Leurs chemins se croisent en pleine campagne électorale au cours de laquelle s’affrontent leurs pères respectifs. Attirées l’une vers l’autre, elles vont être confrontées au poids désapprobateurs du regard social et de la religion .
Une histoire d’amour « Queer of color », à l’esthétique pop par ses couleurs et sa bande-son qui reflètent les goûts d’une certaine jeunesse africaine urbaine.
Servit par l’influence d’œuvres puissantes de femmes artistes comme la photographe Zanele Muholi, on pense aussi dans le registre teenage movie à « The Incredible Adventure of two girls in love » film lesbien romantique fondateur marqué par une « happy end ».
« La seule manière de changer les choses, c’est de le faire à travers la joie, l’espoir et le fun », déclare la réalisatrice.
⚡️ LA RÉALISATRICE ⚡️
Née à Nariobi, Wanuri Kahiu fait partie de la nouvelle génération de cinéastes africains. Ses films ont été montrés dans de nombreux festivals et son travail, en tant que scénariste et réalisatrice, est régulièrement salué par la critique.
« From a Whisper », en 2008, revient sur les attentats des ambassades au Kenya en 1998. « For Our Land » est le portrait de la lauréate du prix Nobel de la paix Wandari Maathai.
Elle est co-fondatrice d’Afrobubblegum, société de média qui promeut un art africain dynamique et jovial.
Tarif : Utopia / Réservation : sur place le jour « j »
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mardi 25 / ZIG ZAG
L’AFTER SISTERS – Spécial QUEERS OF COLOR
Kunsthalle invite Cinémarges pour un prolongement à RAFIKI afin de questionner le rôle et les représentations des communautés africaines ou issues de diasporas devant et derrière la caméra.
RENCONTRE-PROJECTION autour du projet documentaire de JOËLLE SAMBI
sur les diasporas LGBT » P!NKSHASA DIASPORA«
CONCERT live de LO ( guitare – voix )
LECTURES de textes et poèmes afro-féministes par Hanna L. Alves
DJ SET de Colonel Bambi [afrobeats, afrohouse, hip-hop,rumba, afropop, reggae] et $¤tarfoufffff [Trap-R&B-reggaetonfuturiste-afropop]
Le détail : https://www.facebook.com/events/679771199055074
– A partir de 19h / Entrée libre –
17 septembre 2018 à 20h15 > UTOPIA
GIRL
Avant-première en présence du réalisateur Lukas Dhont
⚡ SYNOPSIS ⚡️
Lara a 15 ans, et rêve de devenir danseuse étoile. Elle s’impose une stricte discipline pour y parvenir, dictant à son corps des pas et des mouvements jusqu’à épuisement. Un corps qui se taille pour cet apprentissage impitoyable. Pour elle, c’est un outil mais surtout une contrainte: Lara a été assignée garçon à la naissance. C’est un long chemin, malgré le soutien de son père, entre ses cours de classique, une puberté embarrassante, et son traitement hormonal. C’est une lutte de chaque jour, de chaque matin et de chaque danse. C’est un corps en tension permanente, c’est un combat adolescent, c’est la grâce qui surgit de l’effort.
Lara a 15 ans, et rêve de devenir danseuse étoile. Elle s’impose une stricte discipline pour y parvenir, dictant à son corps des pas et des mouvements jusqu’à épuisement. Un corps qui se taille pour cet apprentissage impitoyable. Pour elle, c’est un outil mais surtout une contrainte: Lara a été assignée garçon à la naissance. C’est un long chemin, malgré le soutien de son père, entre ses cours de classique, une puberté embarrassante, et son traitement hormonal. C’est une lutte de chaque jour, de chaque matin et de chaque danse. C’est un corps en tension permanente, c’est un combat adolescent, c’est la grâce qui surgit de l’effort.
Voici le choc du dernier Festival de Cannes, la Caméra d’Or, le Prix un Certain Regard, un Prix d’Interprétation et la Queer Palm : pour nous, la révélation.
> Caméra d’Or au Festival de Cannes 2018 / Prix du Meilleur Acteur – Un certain regard / Queer Palm
⚡ LE RÉALISATEUR ⚡
Né à Gand en Belgique, LUKAS DHONT y fait des études en Arts Audiovisuels. Ses courts métrages CORPS PERDU et L’INFINI ont obtenu de nombreuses récompenses et une nomination à l’Oscar en 2015.
Dans son premier long métrage, GIRL, on retrouve ses sujets de prédilection comme la danse, la transformation et l’identité.
Il collabore aussi régulièrement avec le chorégraphe et danseur Jan Martens, avec lequel il a co-signé un spectacle intitulé « The Common People ».
ciné-marges-club culte
mardi 5 juin 2018 à 20h15 > UTOPIA
Projection exceptionnelle à l’occasion de la réédition du live éponyme de Guy Hocquenghem, Cinémarges s’associe aux Éditions La Tempête
RACE D’EP !
de Guy Hocquenghem et Lionel Soukaz (Fr, 1979)
Ce documentaire culte explore un siècle d’oppression et de luttes gays et lesbiennes.
Race d’Ep signifiant « pédéraste » en verlan, posé comme jalon de la réappropriation de l’insulte.
Structuré en quatre parties, le film démarre dans les années 20, à la rencontrer du Baron Von Gloeden célèbre pour ses photos suggestives de jeunes éphèbes siciliens. La seconde partie rend hommage au travail de Magnus Hirschfeld, premier chercheur à étudier la sexualité humaine, et dont le laboratoire fut détruit par les nazis. La troisième revient sur la libération sexuelle des années soixante et la dérive capitaliste du mouvement gay. L’épilogue, inspirée du roman Oiseau de la nuit d’Hocquenghem, met en scène la rencontre entre deux hommes dans un bar gay (dont l’auteur lui-même interprète l’un des rôles).
Produit avec une grande économie de moyens et victime de la censure, le film, étant classé X, ne sortira en salle que grâce au soutien d’intellectuels comme Foucault, Barthes, Deleuze ou Copi, et dans une version expurgée.
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Le parcours de LIONEL SOUKAZ est indissociable de nombreux mouvements radicaux, politiques, intellectuels et artistiques de 1970 à nos jours. Il milite au FHAR (Front Homosexuel d’Action Révolutionnaire), et côtois le philosophe René Schérer et l’écrivain Guy Hocquenghem avec qui il adaptera Race d’Ep !.
Armé d’une caméra super8, il s’inscrit dans l’avant-garde du cinéma expérimental français, il filme la révolte comme une sexualité débridée (Ixe). Avec l’apparition du Sida, il documente ce qu’il advient de la communauté gay décimée. En 1991, il s’empare de la vidéo, plus légère et peu coûteuse, et initie son Journal Annales, œuvre monumentale de plus de 2 000 heures dans laquelle il saisit son quotidien, les manifestations publiques comme son intimité.
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GUY HOCQUENGHEM
Figure emblématique de la jeunesse bouillonnante de mai 68 et mû par un infatigable esprit de contestation.
Il participe à la création du FHAR (1971), au groupe Vive la Révolution et publie son premier roman, Le Désir homosexuel en 1972. Il publie dans nombreuses revues (Libération, Masques, Gai Pied Hebdo, Actuel, Tout !…) et signe plusieurs romans et essais emblématiques des années 70-80 ( Eve, L’Après-mai des faunes, Lettre ouverte à ceux qui sont passés du col Mao au Rotary, etc).
Le sida l’emportera en 1988 à 41 ans.
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mercredi 11 avril 2018 à 20h15 > UTOPIA
Première de COBY en présence du réalisateur
Un documentaire de Christian Sonderegger
Dans un village au cœur du Middle-West américain, Coby assume sa transidentité, ce qui n’est pas sans bousculer la vie de ceux qui l’entourent. A commencer par sa famille et sa petite amie qui l’accompagnent pas à pas.
En fil rouge, le journal youtub de Coby nous livre ses interrogations sur son identité mais aussi sur son rapport au sexe et les modifications de son corps sous testostérone..
Entre une mise en scène maitrisée et la modernité du propos, le premier film de Christian Sonderegger – qui n’est autre que son demi-frère – dessine un portrait délicat sans jamais tomber dans le voyeurisme ni le pathos.
Ainsi, la question identitaire (sexuelle, familiale, culturelle) est ramenée à sa plus simple expression, à savoir qu’elle n’est qu’une question de norme.
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Précédé du court-métrage ENZO de Serena Porcher-Carli (7min)
Le portrait photo d’Enzo, un garçon trans, confrontés quotidiennement aux normes de genre.
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Suivi d’une discussion avec le réalisateur
avec la participation de Yuffy, vidéaste militante, et de Stanislas, blogueur
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mercredi 4 avril 2018 à 21h > Cinéma UTOPIA
Dans le cadre du Festival Musical Écran (1-8 avril)
QUEERCORE : HOW TO PUNK A REVOLUTION
Un film américain de Yony Leyser (2017, 82min, vost)
Le mouvement artistique « homocore » – rebaptisé « queercore », pour marquer une rupture avec le mouvement gay assimilationniste – a pris racine dans l’underground des années 80 en réponse à la montée de la violence masculine de la scène punk.
De Toronto à San Francisco, en passant par Atlanta, des réalisateur.trice.s, auteur.es et musicien.nes, dans un esprit do it yourself, anti-sexiste et anti-capitaliste, s’expriment à coup de super 8, de fanzines, et de riffs de guitares.
Le film, outre l’originalité de son montage d’archives, condense à merveille un éventail de témoignages d’acteur.trice.s clé.e.s de cette génération, au premier rang desquels les cinéastes sulfureux Bruce Labruce, G.B. Jones et John Waters, mais aussi les riot grrrls Lynn Breedlove (Tribe8), Kathleen Hanna (Bikini Kill et Le Tigre), Kim Gordon (Sonic Youth) et Peaches, ou encore l’incroyable Genesis Breyer P-Orridge (père de la musique industrielle)….. ….. autant d’influences qui continuent d’imprégner le mouvement alternatif mondial.
> 21h / salle de la cheminé à Utopia
Rencontre-signature avec MANON LABRY, docteure en civilisation nord-américaine, auteure de deux ouvrages « Riot Grrrls : chronique d’une révolution punk féministe » et » Pussy Riot grrrls » (2017, Ixe). Elle retrace la généalogie de ce courant féministe protéiforme qui a su développer une résistance labile, apte à déjouer les visées d’un système qui cannibalise ses marges pour les asservir.
+ stand fanzine queers et féministes
> 21h45 / salle 1
Projection de QUEERCORE
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Entrée libre (dans la limite des places disponibles)
En partenariat avec Bordeaux Rock et le service culturel de l’Université
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En mars 2018, Cinémarges est invité à l’Université de Bordeaux (Victoire) dans le cadre de deux Festivals étudiants s’intéressant aux questions queers :
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FESTIVAL DES RÉVOLTÉ.E.S Cinémarges et Art-normes présentent une soirée : |
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| mardi 27 mars / 20h / Fac Victoire / gratuit | ||
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JOURNÉES DU FILM ETHNOGRAPHIQUE Cinémarges présente « SOIS BELLE ET TAIS-TOI » (1976, 115min) En présence de Sye-Kyo Lerebours, thésarde en cinéma à Bordeaux-Montaigne Ressources : |
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| mercredi 28 mars / 19h30 / Fac Victoire / gratuit |
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| BROTHERS AND SISTERS Qu’ont en commun SOIS BELLE ET TAIS-TOI (Delphine Seyrig,1976), LA PUDEUR ET L’IMPUDEUR (Hervé Guibert, 1995), TONGUES UNTIED (Marlon Riggs, 1989) et TARNATION (Jonathan Caouette, 2004) ? Ces films sont des jalons dans l’histoire de l’auto-représentation des femmes et des minorités sexuelles, ils ont cette faculté à traverser les frontières par une poétique des identités que relie un même activisme politique. Qu’une actrice de 1er rang, comme Seyrig, passe derrière la caméra pour donner la parole à ses camarades aux prises avec les stéréotypes de genre qui gangrènent le cinéma. Qu’un écrivain choisisse le journal filmé comme arme et témoin de sa lutte contre le sida qui le ronge. Qu’un gay afro-américain mette à nu l’expérience de sa double exclusion : en tant qu’homme noir dans une société blanche et raciste, et en tant que gay dans un mouvement noir hétérosexiste. Qu’un jeune pédé réussisse à s’extirper de son chaos familial à la seule force de son imagination et de son attirance pour le camp, en inventant plus tard, son propre langage cinématographique : l’auto-documentaire…. Réunir ces oeuvres puissantes autant que testamentaires, c’est relire l’histoire des femmes et des minorités qui s’écrit à la première personne du pluriel. Merci à L’Autre Asso pour cette invitation ! |
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mercredi 28 février à 20h15 > UTOPIA
CALL ME BY YOUR NAME
Première du film, suivie d’une intervention de l’équipe de la librairie La Zone Du Dehors autour du thème de l’adaptation au cinéma.
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Nouveau long métrage de Luca Guadagnino, « Call me by your name » a été co-écrit par James Ivory d’après le roman éponyme d’André Aciman.
En épurant le récit initial et en se concentrant sur l’essentiel, le film retrace la naissance de la passion amoureuse entre Élio, un jeune homme de 17 ans, et Oliver un universitaire vingtenaire, le temps d’un été en Italie.
Le réalisateur italien a réussi à capter des moments et gestes simples du quotidien qui donnent à la relation toute sa force et son authenticité.
On ne saurait dire si c’est la beauté de la Riviera italienne (villa paradisiaque), la complicité du couple Timothée Chalamet / Armie Hammer (nominé pour les Oscars !) qui resplendit à l’écran, ou tout simplement la musique du Sufjan Stevens … ou tout à la fois, mais nous avons adoré !
Un film qui fait ressentir la nostalgie de l’été et donne envie de retomber amoureux.se…
Guadagnino nous avait émerveillé avec « AMORE » (2009) dans lequel Tilda Swinton irradiait, un peu déçu avec « A BIGGER SPLASH », ici nous sommes définitivement conquis.
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La Zone Du Dehors – librairie généraliste arty, geeky, sexy
L’espace librairie est organisé par deux libraires : Brice et Léo. Chacun sa spécialité. Brice à la Jeunesse, à l’Art et au Cinéma, Léo à la Littérature, les Sciences Humaines, la Science fiction, la Fantasy et la BD. Leurs sélections sont pour le moins éclectiques.
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Tarif Utopia : 5€ – 7€
https://www.facebook.com/events/456936604708262/
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