EVENEMENTS Archives - Cinémarges-Club

Je suis à toi - Bande-Annonce from Filmoption International on Vimeo.

Je suis à toi (ouverture)

Désir, désirs // EVENEMENTS // LES FILMS

David Lambert / Belgique, Canada / 2014 / 1h42

JEUDI 16 AVRIL > 20h20 > UTOPIA

Suivi d’un cocktail offert (sur présentation du ticket) et d’une sélection musicale de qualité par Club Amour au Wunderbar (à partir de 22h).

Lucas, un jeune Argentin fauché, s’exhibe sur des sites gays pour un peu de plaisir tarifé. Quand Henri, un boulanger belge esseulé, propose de le faire venir en Europe, Lucas saute le pas et devient son apprenti. L’assistante d’Henri sera la trouble-fête dans cette intrigue remplie de surprises.

Second long-métrage, après Hors les murs , du prometteur réalisateur belge, Je suis à toi offre un récit croquant, savoureux et tout en tension avec un duo insolite d’acteurs remarquables : Nahuel Pérez Biscayart ( Grand Central , Au fond des bois …) et Jean-Michel Balthazar (habitué des frères Dardenne). A noter, la présence de Monia Chokri, découverte chez Xavier Dolan. Avec le savoir-faire d’un boulanger, David Lambert pétrit sans fausse pudeur un chassé-croisé amoureux au réalisme parfois acide mais toujours sincère. Le tout relevé avec une pointe d’humour belge. Sur un air d’opéra, entre querelles et passions, le désir triomphe et… l’amour aussi.

Film présenté par Fred Arends, journaliste belge.

Je suis Annemarie Schwarzenbach (clôture)

EVENEMENTS // Icônes Queer // LES FILMS

Véronique Aubouy / France / 2014 / 1h26

DIMANCHE 19 AVRIL > 20h30 > UTOPIA

Comment incarner à l’écran l’écrivaine suisse Annemarie Schwarzenbach ? Figure littéraire sulfureuse des années 30, androgyne, bisexuelle, féministe, journaliste, aventurière.…nombreuses sont les casquettes qu’elle a pu revêtir.
Au moyen d’un casting filmé, la réalisatrice tisse les contours de cet être singulier et pluriel, en même temps qu’elle questionne son héritage. A l’instar de ce célèbre tableau de Magritte, nous pourrions sous titrer ce film « Ceci n’est pas un biopic ». Car le sujet de ce docu-fiction à la mise en scène étudiée n’est pas forcément où on le pense. Si la vie et les écrits de Schwarzenbach servent de toile de fond à cette œuvre audacieuse, c’est peu à peu le portrait d’une jeunesse d’aujourd’hui qui se dessine, traversée par la même soif de liberté.

Véronique Aubouy construit une œuvre fortement empreinte de littérature et de musique, où se croisent films documentaires et de fiction, mais aussi performances, installations vidéo et photographies. Elle réalise depuis 1993 un film marathon sur la lecture filmée de « A la Recherche du temps perdu » de Proust. Je suis Annemarie… est son premier long métrage de cinéma.
Actrice, performeuse, Julia Perazzini mène en parallèle de sa carrière de comédienne de cinéma, de nombreux projets sur les planches, one-woman shows et performances transformistes. Elle sera également à l’affiche de King Kong Theory en juin 2015 à Paris.

En présence de la réalisatrice Véronique Aubouy et de l’actrice Julia Perrazini

Don't Pray for Us [TEASER] from A.J Dirtystein on Vimeo.

Don’t pray for us

Désir, désirs // EVENEMENTS // LES FILMS

PERFORMANCE MUSICALE de AJ Dirtystein

« Don’t Pray for us » est un éloge à l’inconnu, une quête de soi et du monde par la destruction des barrières de l’inconscient et de la conscience mais également la destruction des frontières géographiques. Ainsi, en redonnant une teinte sexuelle au sacré et en faisant du rituel païen un lieu de puissance individuelle, cette vidéo-performance questionne les limites entre le personnel et le collectif par la transmission et la « Participation mystique » (au sens Jungien) dans l’acte performatif. L’action artistique fonctionne par le biais du transfert, c’est-à-dire autrement que par l’autorité du discours, et personne face à une histoire donnée, un conte, une action ou une oeuvre n’est passif : c’est par le regard que passe la relation à l’autre mais aussi par les images que peuvent véhiculer nos inconscients. Ces derniers dialoguent entre eux, faisant du rêve, du songe, du fantasme, les ailleurs qui modèlent notre imagination et redéfinissent les limites de notre présent, quand ceux-ci sont poussés à être réalisés et assumés.
Quoi de plus beau qu’un corps qui se révèle au monde ni comme étranger à soi, ni comme étranger pour les autres ?

AJ Dirtystein est plasticienne, performeuse et docteure en littérature française.
La musique de Sacha Bernardson qui l’accompagne navigue aux frontières de la pop et de la musique baroque dans des volutes électroniques.

WE ARE BORN NAKED de Daniel Aguirre / France / 2014 / 34 min
Avec Rachele Borghi aka Zarra Bonheur, AJ Dirtystein, Kika Burns
Ce documentaire met en scène des artistes performeurs dont l’approche queer vise à déconstruire les frontières, combattre les distinctions binaires (homme/ femme, hétéro/homo…). De la France à la Colombie, les protagonistes se réapproprient leurs corps à des fins artistiques et politiques.

JEUDI 16 AVRIL / 22H30 / UTOPIA

Paroles de King!

EVENEMENTS // Icônes Queer // LES FILMS

Chriss Lag / France / 2015 / 1h36
Documentaire inédit sur la scène Drag King française. Dans la lignée des pratiques camp de performances de genres, les shows Drag King voient le jour dans les bars gays américains des années 90. « To drag » vient de « to dress as a girl ».

Importés en France, entre autres, par la philosophe Beatriz Preciado, des ateliers se sont développés pour rendre manifeste le caractère construit du genre, mais aussi pour produire un espace d’empowerment collectif. Des femmes usent et abusent des codes de la masculinité pour déconstruire leur propre féminité et en jouer, pour soi ou sur scène. Certaines artistes, inspirées par le cabaret, y puisent l’énergie pour réinventer leurs personnages. Bénéficiant d’un casting rêvé d’icônes Drag King, telles que Louis(e) de Ville et Victor Lemaure (venues à Cinémarges en 2013 et 2014), le film résonne aussi comme un manifeste.
http://paroledeking.com

__Avant le film__
PERFORMANCE DE CAROLINE LEMIGNARD
La comédienne livrera pour Cinémarges un extrait de sa nouvelle création Ni tout à fait la même, où elle s’attaque à la transgression des genres (spectacle intégral à La Boîte à jouer du 9 au 25 avril ).

DIMANCHE 19 AVRIL / 16H / UTOPIA _ VENEZ EN DRAG !

La Boum

EVENEMENTS

> HERETIC CLUB > 18 avril / 23h-4h

Bordeaux Rock et Cinémarges invitent :
– Les Popingays (alternative indie pop / Paris)
Organisteurs des célèbres soirée parisiennes indépendantes pour les garçons plutôt sensibles et les
jeunes filles un peu garçonnes… Ils feront chavirer les bordelais sur des symphonies pop, des
ritournelles folk, des tubes rock indé et des élégies new wave…
– Les Simones de B. (Bordeaux)
Mélanie et Séverine, les riot girrlz résidentes de Cinémarges
– Navratilova VS La Jappeuse de St Paul (Bordeaux rock)
L’équipe de Bordeaux rock mouille la chemise au son de l’électro pop queer.

Photocall licorne et déco par Delphine Delas

SOIRÉE MOLLAT UNDERGROUND « TRANSGENRE »
Organisée par la librairie Mollat en partenairait avec l’Iboat et Cinémarges

MERCREDI 15 AVRIL > 19h-23h > IBOAT

> PERF-ÉRENCE sur les « stéréotypes de genre » (45 min)
avec Arnaud Alessandrin, sociologue (Bordeaux), auteur de nombreux ouvrages sur le genre et la transidentité, et Marielle Toulze, enseignante en communication (université de Saint-Etienne) travaille sur la perception de l’intime.

> EXPOSITION photos de Laura Van Puymbroeck
Dans le série «Inclassable, inclassé(e)», 8 portraits de personnes à l’apparence androgyne.

> PERFORMANCE « Le voile du fantôme » de Karl Lakolak (20 min)
Poète, peintre et photographe, Lakolak crée des créatures post-sexuées et colorées qui deviennent, au fil du temps, les personnages ébauchés d’un tableau épars. Dans cette performance, il est question de nuit, de découverte, d’un caché-dévoilé ténébreux où le corps du modèle est soumis aux empreintes à même la peau.

> PROJECTION de J’trouve pas mon bleu (collectif CRACH, 45 min)
Vidéo-portrait intime de Paulie Toxica, tante radicale toulousaine. Il/elle se travestit lentement sous nos yeux en nous contant l’avènement de son personnage en même temps que l’évolution de ses convictions autour de l’activisme, du queer, de l’identité que l’on se choisit… et de l’amour.
Une proposition de Cinémarges, en présence de Jeanjean du collectif CRASH

Conférence ICÔNES QUEERS…

EVENEMENTS // Icônes Queer

Conférence « ICÔNES QUEERS ET FÉMINISTES »
animée par Eric Macé, sociologue

Les stéréotypes de genre restent nombreux dans l’art et les médiacultures mais se développent aussi des figures grand public ou subculturelles qui à l’inverse proposent des modèles d’inspiration, d’identification ou de projection qui déboîtent, élargissent voire subvertissent les répertoires de genre.

avec :

- AJ Dirtystein, performeuse et docteure en littérature française
« Extrême féminin et contre-culture : de la transgression à la transmission »
En faisant de leur vie leur propre modèle de pensée, certain-e-s artistes revendiquent la création comme une valeur qui n’est plus « extérieure » mais au contraire indissociable d’eux-mêmes, « intérieure » et propre à leur expérience et de ce fait ils mettent en pratique l’idée suivant laquelle la principale œuvre d’art […] dont il faut se soucier, c’est soi-même, sa propre vie, son existence (Foucault, 1984). Par le témoignage de leur expérience, ils nous incitent à passer de simple spectateur à acteur de notre propre vie à notre tour, tout en faisant du marginale, du hors-norme, du « freak », un élément positif, écrasant toute forme de victimisation. »
www.ajdirtystein.com

- NellyQuéméner, Maître de conférences en sciences de l’information et de la communication à la Sorbonne
« De Miss à Mister France. Les figures androgynes de l’humour »
Michel-le, Dominique Tout, Mumu, Daniel/le… L’humour et le one wo-man show sont l’un des lieux privilégiés d’émergence de figures aux « féminités masculines » (et inversement), parfois inclassables selon les catégories binaires du masculin et du féminin. En mettant en scène des personnages au genre trouble et en montrant l’insuffisance des mots à venir les qualifier, la scène humoristique contemporaine participe d’une mise en scène réflexive des normes de genre et des modes de catégorisation du genre. Elle propose certes des ressources d’identification mais constituent également de véritables répertoires politiques pour des publics en mal de représentation. De la persona androgyne de Muriel Robin aux genres parodiques de Florence Foresti en passant par les portraits gouines d’Océane Rosemarie, cette intervention propose de retracer l’avènement de subjectivités queer sur la scène de l’humour des trente dernières années.

JEUDI 16 AVRIL / 18H / UNIVERSITÉ DE BORDEAUX